sábado, 19 de fevereiro de 2011

As melhores interpretações dos últimos anos

Esta é apenas uma lista de algumas das melhores interpretações do século XXI.

Actrizes: 
Abbie Cornish, Candy

Alison Lohman, A Flor do Mal

Amy Ryan, Vista Pela Última Vez

Belén Rueda, O Orfanato

Cameron Diaz, Vanilla Sky

Cate Blanchett, Diários de um Escândalo

Charlize Theron, Monstro

Charlotte Gainsbourg, AntiCristo

Diane Lane, Infiel 

Ellen Burstyn, Requiem for a Dream

Ellen Page, Juno 

Emily Blunt, O Diabo Veste Prada 
Evan Rachel Wood, Sem Medo de Morrer
Evan Rachel Wood, Treze - Inocência Perdida
Evan Rachel Wood, O Wrestler
Felicity Huffman, Transamerica


Frances McDormand, Destruir Depois de ler

Gabourey Sidibe, Precious

Halle Berry, Monster´s Ball

Helen Mirren, A Rainha

Hilary Swank, Million Dollar Baby 
Holly Hunter, Treze - Inocência Perdida
Isabelle Huppert, A Pianista
Jennifer Connelly, Requiem For a Dream
Jennifer Connelly, Uma Casa na Bruma
Judi Dench, Diários de um Escândalo
Julia Roberts, Closer- Perto Demais
Julianne Moore, As Horas 
Julianne Moore, Ensaio Sobre a Cegueira
Julie Delpy, Antes do Anoitecer

Kate Winslet, Despertar da Mente
Kate Winslet, Revolutionary Road
Kirsten Dunst, All Good Things 
Marcia Gay Harden, The Mist
Maria Bello, A Libertação de Nancy

Marion Cottilard, Inimigos Públicos

Marion Cottilard, Nove

Marion Cottilard, Origem

Meryl Streep, Mamma Mia

Meryl Streep, O Diabo Veste Prada
Michelle Pfeiffer, A Flor do Mal
Mo'Nique, Precious

Naomi Watts, Mulholland Drive 
Natalie Portman, Cisne Negro
Nicole Kidman, Birth
Nicole Kidman, Culpa Humana
Nicole Kidman, Os Outros
Penélope Cruz, Nove
Penélope Cruz, Vanilla Sky
Penélope Cruz, Volver
Rachel Miner, Bully 

Rachel Weisz, The Fountain 

Rosario Dawson, Rent
Sarah Michelle Gellar, O Ar que Respiramos
Sarah Michelle Gellar, Veronika Decide Morrer
Uma Thurman, Kill Bill

Actores:
Benicio Del Toro, Tudo o que Perdemos

Brad Pitt, Destruir Depois de Ler

Ben Kingsley, Uma Casa na Bruma

Casey Affleck, Vista Pela Última Vez

Clint Eastwood, Million Dollar Baby

Daniel Day Lewis, Haverá Sangue

Daniel Auteuil, Caché

Ethan Hawke, Antes do Anoitecer

Emile Hirsch, Lado Selvagem

Forest Whitaker, O Último Rei da Escócia

Geoffrey Rush, Quills

Heath Ledger, Batman: O Cavaleiro das Trevas

Heath Ledger, Candy

Hugh Jackman, The Fountain

Jake Gyllenhall, Donnie Darko

Javier Bardem, Este País Não é Para Velhos 

John Travolta, Hairspray

Joseph Gordon - Levitt, Pele Misteriosa

Leonardo Dicaprio, Revolutionary Road

Leonardo Dicaprio, Shutter Island

Mickey Rourke, O Wrestler

Peter Sarsgaard, Shattered Glass

Robin Willians, One Hour Photo

Ryan Reynolds, Os Noves

Sean Penn, Milk


Jovens Actores: 

Abigail Breslin, Uma Família á Beira de um Ataque de Nervos

Chloe Moretz, Kick Ass

Dakota Fanning, Amigo Oculto 


Dakota Fanning, Hounddog

Emma Bolger, Na América

Freddie Highmore, Á Procura da Terra do Nunca

Haley Joel Osment, A.I. Inteligência Artificial

Isabelle Fuhrman, Órfã

Ivana Baquero, O Labirinto do Fauno

Josh Peck, Uma Pequena Vingança

Rory Culkin, Uma Pequena Vingança

Saoirse Ronan, Expiação

Sarah Bolger, Na América

Shélan O´Keefe, A Vida sem Grace

Zoe Weizenbaum, Aos Doze e Tantos


Portugueses:
Ana Padrão, Amo-te Teresa

Beatriz Batarda, Alice

Filipe Duarte, A Outra Margem

 
Manuela Couto, Coisa Ruim

Maria D´Aires, A Outra Margem

Nuno Lopes, Alice

Sandra Barata Belo, Amália

Soraia Chaves, Call Girl

Tomás Almeida, A Outra Margem



































































sábado, 12 de fevereiro de 2011

Curta-Metragem: She´s a Fox



Trailer: X-Men: First Class



Apesar de não ser fã dos filmes anteriores desta saga, este trailer deixou-me com bastante curiosidade. Teremos aqui o grande blockbuster do ano?

Filmes para ver neste Dia Dos Namorados

Motivos para assistir: Uma irresistível comédia romântica alternativa. As actuações de Joseph Gordon-Levitt e Zooey Deschanel são espectaculares. O argumento ganhou um Independent Spirit Awards. E, por último, a banda sonora com músicas de Regina Spektor e The Smiths é tão boa que não vai sair da sua cabeça por algumas semanas. Como diz um dos cartazes do filme: Esta não é uma história de amor. É uma história sobre o amor.
Motivos para assistir: um filme que, infelizmente, passou despercebido em todos os lugares que estreou, mas que conta uma das histórias de amor mais bonitas que o cinema já nos apresentou. Jennifer Love Hewitt tem aqui o seu melhor papel, mostrando que não é apenas mais uma cara bonita. Recomendo que vejam este filme com um pacote de lenços ao lado.

Motivos para assistir: Uma história de amor "madura" que nos mostra que a descoberta de um grande amor não tem idade. Diane Keaton e Jack Nicholson se superam, principalmente a primeira que ultimamente tem andado pelas ruas da amargura. Uma comédia romântica imperdível.


Motivos para assitir: Um clássico das comédias românticas. Billy Crystal e Meg Ryan protagonizam um dos melhores casais da história do cinema deste género específico.

Motivos para assistir: A história fictícia de um dos maiores dramaturgos da história da literatura, William Shakespeare. Apesar de ter ganho o Óscar de Melhor Filme, muitos são aqueles que torcem o nariz ao ouvir falar deste filme... contudo é um dos meus filmes favoritos.
Motivos para assistir: A melhor comédia romântica destes últimos anos. Um elenco de luxo e um argumento brilhante, tornam esta obra obrigatória para todos os que gostam deste género. 
Este é um daqueles filmes que nunca me farto de ver... e só eu sei a quantidade de vezes que me deliciei a vê-lo.

































Cinema esta semana

O filme da semana
Dicky Ecklund é uma antiga lenda do pugilismo que desperdiçou os seus talentos e deitou fora a sua oportunidade de grandeza. Micky Ward), o seu meio-irmão, é um pugilista batalhador que viveu toda a vida na sombra do irmão. The Fighter é a história verídica e inspiradora destes dois irmãos que, contra todas as expectativas, se aproximam para treinar para um histórico combate pelo título que irá unir a sua família desfeita, redimir os seus passados e dar finalmente à sua cidade aquilo por que esta tanto espera: orgulho. 
Um filme de actores 
O filme narra os primeiros anos do conturbado reinado de George VI (Colin Firth) que subiu ao trono após o seu irmão mais velho, Eduardo VIII (Guy Pearce), ter abdicado. George VI teve de enfrentar o seu problema de gaguez que só foi ultrapassado com a ajuda de Lionel Logue (Geoffrey Rush), um terapeuta da fala.
Natalie Portman num registo diferente 
Emma e Adam são dois amigos de infância que quase arruínam a amizade depois de uma manhã de sexo... Para protegerem os laços de amizade que os unem resolvem fazer um pacto, com o objectivo de manter a relação estritamente na base de "sexo sem compromisso". Isso implica: nada de ciúmes, expectativas, discussões, flores ou falinhas mansas. Além disso podem fazer o que lhes apetecer, quando lhes apetecer, onde quer que estejam, desde que não se apaixonem um pelo outro. É então que começam as dúvidas... 
 
Um épico de aventura
Outlander começa quando uma nave espacial cai nas majestosas Fjord da antiga Noruega no período dos Vikings. Dos escombros da nave emergem dois inimigos: um soldado de outro mundo chamado Kainan e uma criatura sedenta por sangue conhecida como Moorwen. Tanto o homem como a critura buscam vingança contra a violência que foi cometida contra eles. Enquanto o Moorwen mata tudo que encontra pelo caminho, Kainan forma uma aliança inesperada com os primitivos e valentes guerreiros. 
 

domingo, 6 de fevereiro de 2011

Espaço Trailers

Incendies


Win Win


Bridesmaids


Sanctum


Prom


Insidious

Vencedores dos Annie Awards

Melhor Filme de Animação
How to Train Your Dragon

Melhor Curta-Metragem de Animação
 Day & Night

Efeitos Animados
How To Train Your Dragon

Melhor Animação de Personagem
 How To Train Your Dragon

Melhor Design de Personagem
How To Train Your Dragon

Melhor Realizador
Chris Sanders e Dean DeBlois por “How To Train Your Dragon”

Melhor Banda Sonora
John Powell por “How To Train Your Dragon”

Melhor Design de Produção
 How To Train Your Dragon

Melhor Storyboarding
How To Train Your Dragon

Melhor Performance Vocal
 Jay Baruchel como Hiccup em “How To Train Your Dragon”

Melhor Argumento
 How to Train Your Dragon

Óscars 2011 "snubs"














Christopher Nolan não ter sido nomeado para Melhor Realizador pelo filme Origem foi sem dúvida a grande injustiça dos Óscars deste ano.

















David Fincher merecia ter sido nomeado para Melhor Realizador pelo filme 127 Horas.

















A música "You haven´t seen the last of me" interpretada por Cher no filme Burlesque, ganhou o Globo de Ouro de Melhor Música, mas não foi nomeado para os Óscars.


















Um dos melhores filmes do ano, Entrelaçados, não recebeu uma nomeação para Melhor Filme de Animação.
















Um dos filmes mais aclamados do ano, A Cidade, realizado por Ben Affleck não recebeu uma nomeação para Melhor Filme ou Melhor Argumento.

















Apesar dos louvores, Eu Sou o Amor não foi nomeado para Melhor Filme Estrangeiro e Melhor Fotografia.


























Mark Wahlberg foi o único actor do elenco principal de The Fighter a não ser nomeado para Melhor Actor

Filmes que não mereciam o Óscar de Melhor Filme

1966- A Man For All Seasons

























Quem devia ter ganho: Quem Tem Medo de Virginia Woof?


1991- O Silêncio dos Inocentes










Quem devia ter ganho:


2002- Chicago

























Quem devia ter ganho: As Horas


2006- The Departed - Entre Inimigos




















Quem devia ter ganho: Uma Família à Beira de um Ataque de Nervos

2007 - Este País Não É Para Velhos

























Quem devia ter ganho: Juno.


2009- Estado de Guerra

























Quem devia ter ganho: Sacanas Sem Lei

Maria Schneider



















A atriz francesa Maria Schneider morreu quinta-feira, aos 58 anos, vítima de doença prolongada. A atriz ficou conhecida sobretudo pela sua participação no filme Último Tango em Paris (1972), de Bernardo Bertolucci, onde contracenou com Marlon Brando. Na época, a sua atuação chocou todo o mundo pelas suas cenas de nudez explícitas.
Os anos que se seguiram foram complicados para Maria Schneider, que se deixou levar pelo consumo de drogas e fez mesmo uma tentativa de suicídio.
Maria Schneider também afirmou, em entrevistas recentes, ter sido explorada por Bernardo Bertolucci e Marlon Brando enquanto filmava o filme que a tornou emblemática.

Banda Sonora: Grace is Gone

Filme obrigatório: O Orfanato

Sinopse: Laura passou os anos mais felizes da sua infância num orfanato à beira mar, acarinhada pelos responsáveis e pelos seus companheiros órfãos, que ela amava como irmãos e irmãs. Agora, trinta anos depois, ela regressa com o seu marido Carlos, com Simon, o seu filho de 7 anos e com o sonho de recuperar e reabrir o há muito abandonando orfanato como um lar para crianças deficientes. O novo lar e a sua envolvente misteriosa despertam a imaginação de Simon e o rapaz começa a contar um emaranhado de histórias fantásticas e de jogos não tão inocentes... Um enredo de histórias que começam a perturbar Laura, levando-a para o estranho universo da criança recordando-a de memórias extremamente inquietantes da sua própria infância. À medida que o dia da inauguração se aproxima, a tensão na família aumenta. Carlos permanece céptico, acreditando que Simon está a inventar tudo numa tentativa desesperada por atenção. Mas Laura, a pouco e pouco, convence-se de que algo terrível, há muito escondido, está à espreita nesta velha casa. Algo à espera de aparecer e infligir danos horríveis na sua família...

Minha opinião: Caros leitores, sabem aquela sensação que temos logo após o visionamento de um filme quando somos surpreendidos por um filme que nos toca o coração de forma avassaladora? Este foi o meu sentimento logo após o final do visionamento deste O Orfanato.
O Orfanato é um daqueles filmes que merece muito mais do que o simples rótulo de filme de terror; é uma fábula na qual somos confrontados com o olhar de duas gerações, o de uma criança e o da sua mãe que ao longo do filme vê-se obrigada a aceitar que as fábulas podem mesmo existir.
Belen Ruéda é magnífica, apresentando-nos uma interpretação subtil, mas não deixando de ser assombrosa.
Recomendo vividamente!


sábado, 5 de fevereiro de 2011

Breve crítica: Cisne Negro e 127 Horas


Cisne Negro - 5/5
   Com este mais recente filme de Darren Aronofsky, realizador de filmes como The Fountain, O Wrestler, Requiem For A Dream, demonstra-nos o porquê de ser o próximo "next best thing" na realização de cinema americano. Com cada filme seu surge uma nova obra-prima e este, Cisne Negro, não é excepção.
     Natalie Portman apresenta-nos uma interpretação excelente, digna de um Óscar, para o qual se encontra nomeada. Ao seu lado encontra-se um magnífico elenco secundário: Mila Kunis, a grande surpresa do filme; Vincent Cassel, competente como chefe da academia de Ballet; Barbara Hershey, assombrosa como mãe de Nina e, por fim, Winona Ryder.
    Apesar de um argumento magnífico, fiquei com a sensação de que o filme ainda poderia ir "mais além", arriscar um pouco mais. Contudo, isto não chega para estragar a minha opinião sobre esta poderosa obra cinematográfica que consegue dosear de forma magnífica vários géneros cinematográficos: drama, terror, humor negro, thriller e, em certas cenas, um pouco de série B.


127 Horas - 3/5
     Se Cisne Negro é uma obra prima, este 127 Horas é apenas uma obra mediana salva por uma excelente realização de Danny Boyle e uma boa interpretação de James Franco.
     Para aqueles que não sabem, a história deste filme é baseada num acontecimento verídico. Este factor joga a favor do filme, que caso não fosse baseado num caso real não teria tanto interesse. 
     Apesar de bons valores de produção, 127 Horas é um filme que me desiludiu devido á pouca exploração da personagem principal e de algumas das abordagens usadas pelo realizador, de modo a prolongar e tentar manter o interesse do espectador.
     James Franco, como já referi, apresenta uma boa interpretação mas não merece ganhar o Óscar. Contudo valeu-lhe o esforço e a nomeação é merecida.
     Enfim, este é um filme que na minha opinião tem sido bastante sobrevalorizado pela maioria dos críticos, mesmo apresentando cenas excelentes como a primeira parte e o final que me emocionou bastante.



Obrigado por me ter informado do erro que cometi, professora Maria Fátima

Cinema

O grande filme da semana *
Um thriller psicológico que se desenrola no mundo do New York City Ballet, CISNE NEGRO tem como protagonista Natalie Portman no papel de Nina, uma bailarina que se vê enredada numa teia de intriga competitiva com uma nova rival na Companhia (Mila Kunis). Um filme da Fox Searchlight realizado pelo visionário Darren Aronofsky (THE WRESTLER), CISNE NEGRO leva-nos numa viagem excitante e por vezes aterradora através da psique de uma jovem bailarina cujo papel de Rainha dos Cisnes resulta num desempenho para o qual ela se torna assustadoramente perfeita.

O regresso de Kevin Spacey (+)
As aventuras e os excessos de Jack Abramoff, protagonista de uma série de escândalos políticos. Ajudado pelo seu sócio Michael Scanlon, Jack usa a sua influência sobre alguns dos homens mais poderosos do mundo, com o objectivo de criar um império pessoal de riqueza e influência. Quando os dois se juntam a um outro com ligações à Máfia, para os ajudar num dos seus esquemas ilegais, rapidamente se apercebem que estão envolvidos com assassinos mafiosos e em homicídios, gerando um escândalo que se torna notícia em todo o Mundo.




Uma das maiores surpresas de 2010
Baseado numa história real, “Secretariat” mostra a espectacular jornada de um cavalo campeão de corridas e a sua dona. Quando o pai de Penny Chenery morre, deixa a sua herança para a filha, o problema é que Chenery não tem noção nenhuma de como gerir o negócio do pai. Quando Penny conhece Lucien Laurin, um treinador de cavalos, o negócio começa a dar frutos e um novo cavalo pode melhorar mais ainda as coisas. O tal cavalo, Secretariat, acaba por se tornar campeão do Triple Crown em 1973 e Penny Chenery torna-se a primeira dama do turfe (corrida de cavalos).


Um filme de acção nada convencional
Em Green Hornet, Britt Reid (Seth Rogen) é filho do mais respeitado magnata dos media de Los Angeles, e leva uma vida boémia, de excessos e festas... Até ao dia em que o seu pai (Tom Wilkinson) morre misteriosamente, deixando o vasto império que construiu nas mãos de Britt. Inesperadamente, Reid desenvolve uma relação de amizade com um dos empregados do seu pai, o inventivo Kato (Jay Chou), e os dois começam a planear fazer algo de útil das suas vidas: lutar contra o crime. Para tal, disfarçam-se de criminosos, de modo a conseguirem chegar perto dos verdadeiros maus da fita. É desta forma que Britt se torna o vigilante Green Hornet e Kato o seu parceiro. Rapidamente, os dois começam a ser conhecidos no mundo do crime, e com ajuda da secretária de Britt, Lenore Case (Cameron Diaz), pretendem acabar de vez com o rei do submundo de Los Angeles – Benjamin Chudnofsky (Christoph Waltz). Mas Chudnofsky tem outros planos: acabar de vez com o Green Hornet...



* Nomeado para 5 Óscars, incluindo Melhor Filme, Realizador e Actriz Principal.


(+) Nomeado para 1 Globo de Ouro (Melhor Actor de Comédia)

Possível guilty pleasure do ano: Waiting For Forever